Peter Doig
Chouette!
On peut à nouveau être un artiste contemporain
et faire de la peinture sans passer pour un ringard!
De la peinture figurative, en plus!
Courrez voir l'expo de Peter Doig, avant le 7 septembre prochain,
au Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris!
On y voit quoi?
Des paysages somptueux,
noyés dans une lumière aveuglante d'hiver et de neige,
ou au contraire se diluant, se liquéfiant, dans la chaleur des tropiques.
On y voit aussi des personnages un peu perdus,
de sombres sous-bois,
des canoës à la dérive,
des présences faunesques à la limite entre humanité et mythe,
des apparitions fantomatiques et étranges
des figures évanescentes fondues dans la nature….
Tout un monde magique,
empli d'une inquiétante étrangeté,
silencieuse et troublante.
Un monde très stimulant pour l'imaginaire,
qui invite à la rêverie, et à l'invention de récits.
Un monde qui procure un sentiment de flottement et de rêve éveillé,
Un monde traversé de reflets, d'éclats de lumières,
de transparences, de superpositions…
Un monde dans lequel ordre et désordre,
apparition et dissolution,
s'opposent et se composent.…
Mais le vrai sujet de la peinture de Petr Doig,
c'est bien sûr la peinture elle-même,
le choc de la couleur,
les multiples effets vertigineux,
les taches de couleurs,
les coulures et les transparences d'une grande fluidité,
tout un jeu de textures s'étalant sur des formats immenses.
Peter Doig est né en 1959 à Édimbourg,
mais vit actuellement au soleil, à Trinidad et Tobago.
Il va bien, merci,
c'est l'un des artiste vivant qui se vend le mieux,
l'un des "plus chers", comme on dit.
Mais heureusement,
ça ne l'empêche pas d'être l'un des artistes les plus passionnant du moment.
Commentaires sur Peter Doig
- Tiens Trottoir bleu, causait également de cette expo... On va se bouger pour aller la découvrir.
http://in-errances.blog.lemonde.fr/2008/07/06/peter-doig/ - >Audine >ZZZ >Ptilou>Ben Audine,
ils fument un peu trop de truc illicites à Télérama,
s'ils voient le Christ sur un canoë orange!
Ils forcent un peu sur la dose!
Non, je crois qu'il faut voir l'expo telle quelle,
et se faire une idée par soi-même.
Moi je crois que ça te plairait beaucoup.
En plus, si tu vas voir Hokusaï à Guimet (faut que j'y aille aussi!),
Doig est tout près,
800 mètres à pied à peu près.
>Z et Ptilou, oui, allez-y, ne manquez pas ça!
Je ne connaissais pas ce blog, "le trottoir bleu",
mais je ne suis pas complètement d'accord avec leur analyse...
je ne vois pas du tout de référence à Klimt ou Gauguin chez Doig...
c'est bien autre chose. - Le christ en canoë...C'est possible ! Je ne vois pas pourquoi il aurait pas le droit d'en faire...du canöe.
Pour le reste, c'est effectivement très "flottant" comme peinture. Je ne suis certain d'aimer tout à fait ça...mais en revanche, le dernier tableau est vraiment splendide, concentré, convergent...dans un premier temps...puis c'est ensuite l'explosion dès qu'on commence à se libérer de ce que je suppose être un enfant...une myriade de détails dans des tons très uniformes.
Assez fascinant je trouve. - >DorhamOui, bien sûr, rien ne l'empêche de faire du canoë!
Mais il peut marcher sur l'eau, c'est plus pratique,
il y moins de risque de chavirer... non?
Non, mais, en réalité, je ne vois pas du tout pourquoi ce serait un "Christ" qui serait sur le canoë en question...
En fait il s'agit de ce tableau célèbrissime, son plus connu:
http://www.exporevue.com/images/magazine/1115doig_100%20yearsago.jpg
L'image est, parait-il, de tiré de la scène finale du film d'horreur de Sean Cunningham "vendredi 13" - Doudou les bons tuyauxMerci, Archie!
C'est un vrai plaisir pour moi aussi de faire découvrir des choses que j'ai aimé.
Je connaissais un peu Peter Doig, très vaguement,
- prononcer "Deuillgu'", c'est pas très beau, mais c'est ça comme! -
alors l'expo de Paris a été pour moi une vraie révélation .
Il faut bien imaginer que les tableaux représentés ici font au minimum deux métres de haut ou largement plus!
Ce sont d'immenses formats dans lesquels on est absorbé.
De plus l'accrochage est très bien fait.
Si tu passes par Paris, fais-moi signe, Archie!
Tu n'as qu'a cliquer sur "contacter l'auteur" dans la colonne de droite.
Je ne serais pas là tout l'été, mais ce serait dommage qu'on se rate! - J'avais découvert ce peintre à Londres il y a 3 ans et je l'avais adoré. J'avais d'ailleurs acheté en affiche la reproduction du tableau du Canoë... que je n'ai jamais suspendue parce que je la trouvais angoissante et une autre dont les couleurs ne rendaient pas très bien.
Depuis qu'il est à Paris je me suis autorisé deux fois d'aller le voir seule et à chaque fois j'ai renoncé...
Tu me redonnes envie Roudou ! - >Zoridae>Hé! Salut Zoridae!
Je vois que tu as une connaissance de Doig bien plus ancienne que moi!
Oui, certes, malgrès la beauté des couleurs,
on peu ressentir chez lui pas mal de mélancolie,
quelque chose qui m'a fait un peu penser à Edvard Munch (une certaine mollesse des formes, ce côté "liquide",et aussi la violence, presque des couleurs allié à des endroits très sombres...).
Et puis son art doit mal résister à la reproduction - comme pour la plupart des autres peintres, d'ailleurs!-.
Je suis bien heureux si je t'ai redonné envie d'y aller! - >BeletteHello Belette!
content que tu arrives à poster ici sans problème.
Oui, bien sûr, j'adore l'abstraction,
mon peintre préféré est d'ailleurs Paul Klee.
De toute façon, la problématique abstraction vs figuration ne joue plus maintenant.
C'était une problématique des années 40/50.
Par contre l'art contemporain a été dominé ces derniers temps par les installations, les vidéos, les photos... mais la peinture n'existant quasiment plus, Bacon faisant figure de cas unique.
Parfois la peinture était utilisée par des artistes contemporains,
mais surtout pas pour elle-même,
pour ses qualités propre,
mais pour ce qu'elle "désignait",
valant pour la place qu'elle occupait dans un certain dispositif esthétique - Damien Hirst, Jean-Michel Albérola, ou encore Toroni, Buren... liste non close-.
Oi, vas-y, tu me diras.
Tu vas voir J. Redman et S. Coleman samedi 26 prochain au Parc Floral?
Moi si. - >Bill >Dorham >Mère Castor>Bill Vesée,
content que tu passes par ici.
Oui, c'est vrai, c'est une peinture souvent dense, touffue.
Aussi elle peut faire penser à la musique "all-over" de Pharaoh Sanders ou d'Archie Shepp aussi, de l'époque.
>Dorham, tu as tout à fait raison, et c'est moi qui me suis emmêlé les pinceaux.
J'avais pris le SF Jazz Collective pour l'un des projet de Joshua Redman.
Mais non.
Je ne sais pas, j'ai confondu avec autre chose...
"SF", de plus, signifie "San Fransisco" et non "science fiction", comme je le croyais, c'est dire si je suis à côté de mes pompes!
Que du beau monde là dedans : Stefon Harris, Miguel Zenón, Joe Lovano, Robin Eubanks, Matt Penman, Dave Douglas, Renee Rosnes, and Eric Harland... ça met l'eau à la bouche!
>Peut-être y aura-t-il un jour une expo Peter Doig à la Vidourle! - doigAutre note et commentaires sur Doig à feuilleter sur le Marc Tanguy' blog
http://marctanguy.blog.lemonde.fr/2008/06/08/pater-doig-2/
J'y suis allé voir Doig (au sortir du cauchemar du Guimet...). Y a 5 à 6 toiles qui éclatent pas mal. Il sait manier l'huile indéniablement. Mais l'ensemble manque un peu de sélection... l'expo est un peu large pour sa maturité... AMHA.
C'est bien que le Tokyo donne parole et murs à des peintres des nineties...et d'aujourd'hui ; plutôt que les "install" à trois balles.
Off topic jazz ci dessus :
On parle des concerts de samedi au floral... Ca va être la guerre pour s'asseoir et accéder : D Douglas (et non pas Josh Redman) puis S Coleman !!! miam miam !! - Doig aussiet Doig, là aussi avec les commentaires
http://marctanguy.blog.lemonde.fr/2008/04/02/peter-doig/
)
J'hésitais après avoir lu une critique très sévère de Télérama à son propos, qui expliquait notamment comment il exploitait son tableau du canoe ou l'on voit une espèce de Jésus Christ, bleu et orange (celui de l'affiche).
Mais là, les images que tu montres sont superbes et donnent vraiment envie d'aller au musée d'Art Moderne. Du coup, je vais me le programmer pour mon séjour à Paris, avec Hokusaï.
Dans les jours qui viennent, je vais voir l'expo d'été du musée de Lodève, tous les étés ils font une expo formidable, cette année, c'est Kisling, un autre ravissement sur le plan des couleurs.
(j'ai l'air de commenter plus vite que mon ombre, mais j'ai découvert Netvibes, et puis je suis sur l'ordi pour écrire un texte, alors je vois les nouveaux billets apparaitre au fur et à mesure)